Expo Philippe Van Snick in M

Het werk van Philippe Van Snick (Gent, 1946) wordt gekenmerkt door uiterst eenvoudige vormen en herhaald gebruik van steeds dezelfde kleuren.
Deze tentoonstelling verzamelt zowel werk uit de beginperiode als recent werk, zowel nieuwe creaties als grote ruimtevullende opstellingen en is het eindpunt van een diepgaand onderzoek van het Instituut voor Onderzoek in de Kunsten van de K.U.Leuven naar Van Snicks oeuvre.

De Belgische kunstenaar Philippe Van Snick is werkzaam als schilder sinds het einde van de jaren 60. Schilderkunst reikt voor hem veel verder dan het geschilderde oppervlak.
Om de kijker en de ruimte in het werk te betrekken, zijn geen composities of weloverwogen onderwerpen nodig. De kracht van zijn werk komt tot stand door de minimale beeldmiddelen die hij hanteert. De puurheid van het schilderen staat voorop, Van Snick maakt dan ook gebruik van eenvoudige dragers en heldere pigmenten.

Na een korte tijd werkzaam geweest te zijn binnen verschillende disciplines, besloot Van Snick begin jaren 70 om zijn schilderspalet te beperken tot 10 kleuren, alsook om zijn vormentaal te reduceren tot rechthoeken, vierkanten en kubusvormen. De kleuren rood, geel, blauw, oranje, groen en paars werden aangevuld met wit en zwart, zilver en goud. Stuk voor stuk tinten die hij bewust en met een uiterste precisie uitkoos. De monochrome doeken ontstaan door het aanbrengen van verschillende verflagen. Van Snick hanteert deze techniek opdat het pure pigment maximaal zichtbaar zou worden.

Pas sinds het midden van de jaren 90, opteerde Van Snick ervoor om ook gemengde kleuren aan zijn palet toe te voegen. Dit impliceert een andere kijk, een kijk in toonaarden, een genuanceerde kijk waar gevoeligheden op een andere manier vertaald worden, waar de kunstenaar zijn eigen impliceert in de dialoog met de beschouwer.